Como los fans de esta saga de videojuegos sabrán, hace unos pocos días se estrenó el trailer de la película de Assasins's Creed, basada en el juego del mismo nombre. Antes de nada quiero decir que no he jugado el juego y no se nada de él, así que si cometo alguna equivocación que os enfade, tened un poco de paciencia. Ni Einstein lo sabía todo
El trailer empieza con el símbolo de los Assasins y varias escenas que van a aparecer luego en el trailer así que mejor continuemos. Después de estas escenas vemos un plano aéreo de una ciudad, que teniendo en cuenta el edificio del fondo que parece la Giralda, podría ser Sevilla. Siguiendo con el trailer, vemos a Michael Fassbender como Callum Lynch despertando en una camilla de hospital, y siendo informado de que se le da por muerto y que no existe, mientras vemos la escena en cuestión. Tras dejar claro que Fox esta al mando, continuamos con una escena en la que se ve a Callum en un pasillo, con hierba y árboles a los lados, además de que se puede observar a varias personas con él, con lo que se da por hecho que no es el único en su situación. Después de explicar el Animus, con el que basicámente se vive lo que vivieron tus antepasados, Callum se ve inmerso en la España del siglo XV( Sí amigos, ESPAÑA!! como diría Sobera). Tras esto empieza una canción de rap que dan ganas de denunciar a los productivos por contaminación acústica, seguido de un vistazo al antepasado de Callum, Aguilar, y me gustaría decir que el tío luce genial. Vemos una escena de una batalla, que parece situarse en plena Sevilla, y que podría ser facilmente la batalla del final de la peli. Observamos a unos encapuchados en un saliente, que serán el resto de miembros de la Santa Inquisición, y un vistazo en especifíco a uno de ellos, que me cuesta ver si es hombre o mujer, pero teniendo en cuenta la época en la que se situa la película, diría que es hombre. La siguiente escena es de un hombre que imagino que será el villano y luego vemos a Aguilar sin la capucha y encadenado a un poste, por lo que no es difícil deducir que el tipo de antes esta observando su ejecución, por algún motivo desconocido ( Por Dios, que no hagan la típica historia de: asesino mata a alguien, ese alguien es hijo de otro alguien, y alguien 2 busca venganza). Tras esto una escena de un combate multitudinario en un tejado, Aguilar apuñala a alguien con una lanza, y acto seguido a uno de los inquisidores saltar sobre un hombre a punto de matarlo. Una escena de alguien pegando una patada aérea al lado de una especie de jaula, tras lo cual damos un salto al presente para ver a unos tipos entrando en las salas del Animus armados hasta los dientes. La pregunta es ¿ Será la poli, el FBI, o alguna organización rival? Yo me tiro más a lo último, pero las otras dos no quedan descartadas. Vemos a Aguilar y al tipo de antes correr por un mercado, saltar de una cornisa a otra y tomarse un tiempo para hacer una pose chula sobre unos tejados (Escena Cliché de entrenamiento de artes marciales confirmada) tras eso entran por el agujero de un techo y se ocupan de pegarle la paliza de su vida a unos tipos. Aguilar hace un salto hacia atrás para librarse del poste que lo tenía prisionero antes y vemos un momento la pequeña batalla que se tiene montada en la ejecución de este. Otro salto al futuro y vemos a Callum sin el Animus dar una paliza a unos tipos que podrían ser los de antes. Lo que me llama la atención es que junto a Callum hay personas vestidas de blanco que serían los pacientes de antes presentando batalla, por lo que los hombres armados de antes podrían ser personal de seguridad del Animus que intentarían frenar una rebelión. Pasamos a ver una escena combinada entre pasado y presente, un carro por un campo que da la sensación de ser la jaula de antes y luego numerosas escenas de parkour en Sevilla para terminar viendo a Callum, ahora con el Animus, acabando el salto y se le oye decir "Trabajamos en la oscuridad para servir a la luz. Somos Assasins" Un vistazo al logo de la peli, para terminar viendo a Aguilar tirandose desde lo alto de la Giralda de Sevilla hacia lo que puede ser la batalla de antes. Y me parece que el personaje, no puede volar, así que no se como saldrá de esta.
Ahora bien. El trailer me ha parecido espectacular, con escenas de acción muy buenas y aunque no se nos ha contado mucho del argumento, me parece que puede ser interesante y dar un buen gancho en toda la boca de que no hay pelis basadas en videojuegos buenas. Confiemos en que sí. Aparte, me parece absolutamente genial que se situé en España. Nada más que decir, solo nos queda esperar a la película
Cuando pensamos en un buen personaje, se nos vienen a la cabeza aquellos relacionados con experiencias vividas, cuyas decisiones nos hayan flipado o con un trasfondo que nos impresionara. Pero...¿Qué es realmente un buen personaje?
La figura que estemos creando en una historia debería cumplir con ciertas características y evitar diversos errores. ¿Cuáles son los puntos que los forman? En mi opinión, se tratan de los siguientes:
-Personalidad llamativa. Creo que es bastante obvio mencionar que un buen personaje debe tener ciertas características en su personalidad. Si tú creas a alguien que se vea en una situación increíble es preferible que ese alguien no lo viva como si fuera una piedra. Esta forma de vivir la situación se ve muy acentuada en caso de que la personalidad de tu personaje llame la atención. No es algo difícil de lograr, de hecho para ello tan solo tendrás que añadir unas facetas definidas, curiosas hasta cierto punto y verosímiles. Una personalidad definida suele ser propia de unos personajes simples, pero unas facetas en una situación determinada definidas son propias de una buena historia. En cuanto a "curiosas" tan solo quiero decir que no hagas al típico personaje cliché (luego hablaremos de eso). En cuanto a facetas verosímiles, me refiero a que adecuéis el comportamiento de vuestra creación a la situación en sí de forma correcta. Si tú pones a un tío que lleva viviendo en un palacio toda su vida en un bosque oscuro lleno de animales salvajes no hagáis que ese tío sea el chulo de mierda que era en el palacio, mostradlo como un bebé asustado. Eso sí, si queréis que vuestro "alguien", además de bueno sea memorable, sed creativos a la hora de definir sus facetas. Seguro que de ahí sale algo de puta madre.
-Simbolismo en relación a la trama. Esto no es necesario, pero a veces mola. Si le das un trasfondo y un mensaje a tu historia (cosa que siempre es recomendable), hacer a un personaje que tenga un simbolismo en relación a la trama queda genial. El simbolismo se transmite a través de la personalidad del propio personaje. La desventaja de ese simbolismo es que su personalidad suele ser definida, por lo que si tratas de hacer a un personaje más complicado deberías ignorar todo lo que acabo de decir. De todas formas, las situaciones pueden adecuarse para que, junto a un personaje que en este caso puede ser más indefinido, se siga mostrando ese mensaje. Pero eso es otra historia. -Humanidad. No estoy diciendo que hagáis un personaje basado en el comportamiento de un humano, os digo que simplemente emuléis el comportamiento de un humano en ciertas ocasiones. Es importante que el receptor de vuestra historia empatice de alguna manera con vuestra figura. Por muy inhumano que sea en un momento dado, es recomendable que en un momento dado expliques qué llevaría a una persona como tú o yo a comportarse de esa manera. Esa explicación debe ser sostenible hasta el punto de que el receptor se lo crea. Os recomiendo, para ello que su pasado no este relacionado con que 1. Su padre no le quería y por eso es...¿Malo?. 2. Ey qué tal, yo era un niño humilde muy bueno pero me dijeron que soy el elegido así que mira que cosas tan chulas hago con mi espada élfica *sonidos de acero muy guays*.
Para ser humano, algo esencial son las motivaciones. Hay quien no se da cuenta de que un personaje no tiene motivaciones, pero tú no quieres tener a ese tipo de audiencia en tus historias, ¿no? Las motivaciones consisten en las razones por las que alguien quiere lograr un objetivo (creo que eso es bastante obvio). Las motivaciones de un personaje se ven influenciadas por su personalidad. No es lo mismo que el flacucho del palacio que mencionábamos antes vaya a la guerra que que Conan el Bárbaro lo haga. Dependiendo de esa personalidad, puedes dar unas motivaciones más o menos consistentes. El flacucho podría ir a la guerra porque le van a dar una cantidad absurda de dinero. Conan podría ir sin que le dieras siquiera unas razones en particular.
También debería tener ciertos errores y no ser ni malo ni bueno, aunque creo que esto es obvio. Creo.
Pero lo esencial es que sea creíble, porque si no puede quedar un desastre como Eragon.
-Situaciones llamativas. Si haces a una creación con una personalidad molona, aprovéchalo para que se vea en situaciones particulares. Esas situaciones han solo de ser particulares para el personaje en sí, no tiene por qué ser algo raro para el receptor (por ejemplo, Conan tratando de llevar una vida como oficinista podría ser mucho más llamativo que el flacucho en un bosque, y estaría viviendo algo normal en nuestra sociedad). Lo mejor para hacer ver lo que sería una situación normal para ese personaje es mostrarla y no contarla (acordaos bien de eso). Después lo veríamos en una situación particular para él. Todo esto no siempre es necesario, pero en ciertas historias está bastante bien, y puede aplicarse con diversos objetivos. Cuando el personaje vive una vida parecida a la tuya, su objetivo suele ser el de identificarte con el personaje, como en "Harry Potter". Si el personaje vive una situación que para él es rara pero para ti es normal, tiene un fin principalmente humorístico.
-No hagáis clichés. Curiosamente, mucha gente falla en este punto. Creo que es el único en el que consumir muchas historias resulta una desventaja. Hasta cierto punto. Has de ser creativo, simplemente eso. Aquí voy a señalar a cierto número de personajes cliché, para haceros a una idea de lo que no debéis hacer: *El elegido/a. Creo que ya he hablado de este. Suele ser alguien humilde sin ninguna habilidad en particular al que de repente un maestro le dice que en realidad es el elegido y tiene una capacidad super especial. Este personaje tiende a ser simplemente bueno, inocente y justo. Ni siquiera tiene errores. Por el amor de dios, hacer al típico elegido es como contar el final de tu obra nada más empezar, es joderlo todo. *El malo super malo/a. Sauron, cuánto daño has hecho... El malo super malo es un personaje caracterizado por ser todo lo contrario al personaje del elegido. Es malo porque... Porque es MUY MALO. Su personalidad es la de... Ser muy malo, hacer cosas malas y...¿Comer pizza de piña? Aparece de la nada, gobierna un país, es muy poderoso y pierde al final contra el elegido/a. *El soldado que lo ha dejado pero ahora vuelve a aparecer (no distingo el masculino del femenino porque siempre es femenino). Un tío duro y americano que antes era muy bueno en su trabajo relacionado con matar por su país pero lo ha dejado todo por estar con su familia. Pero, en un momento dado, el musculitos americano volverá a matar por su país (muy a su pesar y al de su mujer). Dice frases guays y es muy Stallone. *El frío y calculador/a. Este arquetipo es insoportable. ¿Y sabéis por qué? PORQUE LA GENTE AÚN NO SE DA CUENTA DE QUE ES UN CLICHÉ. Tiende a ser un tío, descuidado, con barba y pelo largo, que no se preocupa por nadie, que en la vida real sería el tío más odioso que verías nunca, pero en el libro mola mucho. Tiende a tener un pasado muy triste y luego abre su corazón. Es verdad que a este personaje lo puedes acabar desarrollando bien, pero no deja de ser un cliché barato. *La chica fuerte e independiente. Este personaje es una jodida mierda por lo siguiente: Lo señalan como feminista (y no lo es) y ni siquiera es fuerte e independiente. Parece muy dura pero en el fondo es sensible y se enamora de un tío del que acaba dependiendo. A lo que quiero llegar es que una mujer fuerte e independiente no necesita comportarse de esa manera para serlo. Estas chicas no son verdaderamente fuertes e independientes, solo son un intento hecho por principalmente hombres de ello. Para saber más del tema, recomiendo un vídeo de un youtuber llamado "El Geek Furioso de la Literatura", al cual podréis acceder clickeando aquí.
Una vez sabidos los distintos factores para hacer a un buen personaje, repasemos a algunos de los mejores. Por cierto, recomiendo que solo os leáis los resúmenes sobre personajes que conozcáis, porque tienen bastante spoiler:
-Sam, el Señor de los Anillos.
Y ojo, este es el Sam de la película, no de los libros. Yo cogí mucha manía al personaje del libro, porque me recordaba continuamente lo jardinero pobre que era y me hacía gracia cada palabra que decía. Lo he escogido por dos razones. La primera es esta escena:
Creo que no hace falta decir por qué me gusta esa escena (aunque, si eres de latinoamérica, perdona por el cáncer de oído).
La segunda razón es porque es una muestra de simbolismo en una historia que evoluciona poco a poco hasta hacerse más definido. El personaje de Sam simboliza la fidelidad. En un principio, Sam va con Frodo a Rivendel por obligación. Él va encariñándose a su amigo y a la vez madurando, mentalizándose de que está en una situación seria. Es ahí cuando llegamos a esta escena. Sam decide seguir a Frodo porque no quiere perderle. Y a medida que pasa el tiempo, se aferra a Frodo hasta que llega a cargar de su cuerpo en el Monte del Destino. Es. sin duda, el mejor mensaje en un personaje que nunca he visto.
-Frog, Chrono Trigger.
Frog tiene una humanidad increíble para ser una rana. El aprendiz que ve como su maestro es asesinado y él mismo es humillado por su asesino. Él entrena, de todas formas, esperando cobrar su venganza en esta vida o en la otra. Esa humillación que siente de sí mismo hace que no se crea capaz de portar de la Masamune. Es en el momento en el que se responsabiliza de ella cuando logra enorgullecerse de su propio cuerpo, destruir una montaña entera y finalmente cobrar su venganza.
-Darth Vader, de Star Wars episodios I, II, III, IV, V y VI.
Anakin nace como esclavo y vive como esclavo. Nunca tiene elección en su vida. Cuando al fin abandona su tierra natal, Obi Wan lo entrena como jedi. Durante toda su vida podemos ver cómo el trata de ser libre, pero sus deseos e ven truncados. Cuando al fin deja de ser un padawan, sigue sin poder hacer lo que él quiere. Se une al lado oscuro con la esperanza de ser libre al fin, pero sigue sin lograrlo. Es, en el momento en el que va a morir, cuando pide que le quiten la máscara, que al fin sea libre y pueda ver el rostro de su hijo. Y, finalmente:
Vader: Ahora, vete de aquí.
Luke: No me voy a ir, te voy a salvar.
Vader: Ya lo has hecho.
Es también un buen personaje simbólico. Su cuerpo cubierto del color negro representa la oscuridad, su máscara representa su pasado oculto. Su hijo, sin embargo viste de blanco, mostrando su rostro. Por eso al quitarse la máscara también se simboliza el fin de esa oscuridad.
He escogido a este personaje porque es una deconstrucción de la falsa mujer fuerte e independiente. En un principio se comporta como tal, pero el personaje va comportándose de forma verosímil y humana. De todas formas, no hablaré mucho de ella puesto que tengo una crítica ya escrita y no me gusta repetirme.
Y básicamente, eso es todo lo que tenía que decir sobre un buen personaje. Obviamente me han faltado muchos personajes a nombrar, simplemente estaba ejemplificando. Pero espero que este post haya gustado a alguien, porque la verdad es que me lo he currado bastante.
Este ha sido el primer libro de Sanderson que he leído y no me ha decepcionado. El autor es muy respetado dentro del género fantástico y tenía mucha curiosidad por su obra. Así fue como saqué de la biblioteca "El aliento de los dioses", y tuve la suerte de que este libro no fuera parte de ninguna saga.
-Ambientación: La trama se desarrolla en dos ciudades: una que me recordó a una época medieval clásica y otra en una gran ciudad cuyo ambiente es similar al de el final de la edad media, algo bastante más original que lo primero. Después de la saga de "El Señor de los Anillos", la fantasía tornó a ser una aventura cliché desarrollada en un mundo muy parecido a la Tierra Media, es decir, ambientada en la edad media inglesa con distintas razas también de la mitología inglesa. Por suerte, Brandon Sanderson crea un mundo bastante diferente a eso y la primera ciudad tan solo aparece en los dos primeros capítulos. En la segunda observamos un mundo muy lleno de vida y cuyas descripciones, aunque demasiado breves para una obra de fantasía a mi parecer, son satisfactorias. El mundo tiene algo de historia, que mola bastante y su fauna y flora no existe, cosa que es lógica, puesto que se desarrolla en una ciudad. También tiene un sistema de magia muy bueno y creativo, en serio, de lo mejor del libro y una religión que es bastante original. En general, la ambientación está bien, pero su descripción es algo escasa, sobre todo si acabas de leer "La Rueda del Tiempo". En fin, al menos no es muy "Dungeons and Dragons".
Mapa de la ciudad de "T'Telir".
-Narrativa: La narrativa es decente. Está escrito en tercera persona, pero el narrador solo es omnisciente con un personaje en particular. El personaje en cuestión se turna dependiendo del capítulo o de una parte del capítulo. Este sistema hace que se combinen las ventajas de la primera y tercera persona y quede algo bastante chulo. Eso sí, también tiende a tratarte como a un subnormal.
¿Qué quiero decir con esto? Que el libro no deja que llegues a tus propias conclusiones. Cuando un personaje tomaba una decisión, yo tenía claro por qué la tomaba, basándome en su personalidad y manera de actuar puesto que los personajes son muy buenos (ya llegaremos a eso). El autor en un principio te daba ciertos esquemas para hacerte ver por qué ese personaje elegía actuar así.¿Por qué, entonces, tiene que acabar este confesando innecesariamente lo que estaba pensando a la hora de tomar esas decisiones? Es ignorar el "muestra, no cuentes", y eso me molesta.
-Trama: La trama es buena. No pienso hacer ninguna descripción de esta, puesto que resumirla la jode muchísimo, y hace que la prejuzguemos, ya que en un principio parece bastante cliché. Su mensaje interno está relacionado con la falta de convivencia entre las distintas culturas y el cómo estas, junto a nuestras experiencias, condicionan nuestras personalidades. Aunque, a pesar de ser decente, si los personajes no fueran tan geniales su historia no me habría cautivado.
-Personajes (LLENO DE SPOILERS): Ya lo he dicho dos veces, pero son LA POLLA. La evolución es buenísima, son completamente humanos, llenos de emoción, de vida. Todos ellos tienen unos objetivos, unas motivaciones, un pasado, unas preocupaciones. Al leerlo, a veces se me ponían los pelos de punta. Hubo de hecho una parte que me cautivó realmente. Los personajes secundarios están igual de bien construidos que los principales. No son arquetipos, son personas. En su ciudad natal, Siri es una chica rebelde que ignora las preocupaciones que pueda haber relacionadas con su pueblo. Cuando la llevan a casarse con el rey por sorpresa (sale en la contraportada, no es spoiler), se muestra asustada y enfadada, lejos de lo que es en principio, pero en su nueva vida poco a poco va responsabilizándose y actuando como una persona madura. Vivenna, que ha sido siempre una persona recta, madura y responsable se siente desplazada por primera vez en el momento en el que no es a ella a quien destinan a casarse con el rey, pues siente que no es lo suficientemente válida para ese cargo y por eso va a la ciudad de T'Telir, a la que acaba odiando, pero poco a poco abre su mente y en el momento en el que se ve desolada en la ciudad, obligada a mendigar en las calles y dudando de prostituirse, se da cuenta de que es igual a las personas que odia. Lightsong espera en todo momento haber sido en su primera vida alguien lleno de grandeza y gloria y durante todo momento se comporta como un imbécil porque sabe que en el fondo es una persona mucho más grande que todo su entorno. Es por eso que se derrumba al descubrir que era un simple notario y cuando Llarimar le dice por qué murió, olvida toda grandeza y cumple la misión por la que ha retornado. Todos los personajes, y digo todos, son reales, geniales y especiales y eso hace que el libro pase de ser corriente a muy bueno.
En resumen, este libro es muy decente y deberías leerlo, sobre todo si te encantan los buenos personajes. Sé que esta crítica ha sido corta, pero no quería hacer muchos spoilers, puesto que el libro es mucho más disfrutable sin ellos.
Hoy, vamos a comentar una serie que ha empezado hace poco a emitirse, y que además, será la primera crítica de serie que hagamos. Estoy hablando, como dice el título, de Merlí, una serie catalana, que recientemente ha sido doblada al español y que se está echando por la Sexta. Bien, vamos a ello.
Sin Spoilers
Lo primero que hay que decir es que Merlí es una serie para relajarse. Es simplemente normal, sin un argumento elaboradisimo, simplemente sencillo, y ese creo que es su punto fuerte. Con tantas series con argumentos extravagantes y cosas por el estilo ( Las Crónicas de Shanara, Daredevil) a veces resulta agobiante y un poco repetitivo. Con Merlí no pasa, pues aunque el guión está ligeramente basado en el Club de los Poetas Muertos, es un guión sencillo y sin complicaciones, que gusta y que te hace sentir bien, relajado y a gusto. La serie trata básicamente de un profesor de filosofía que llega a un instituto donde estudia su hijo e intenta constantemente que sus alumnos " despierten" y disfruten, que piensen por sí mismos.
Otra cosa que me parece muy interesante es que cada capítulo de la serie tiene el nombre de un pensador de la filosofía y que esta basado en las ideas que tenía dicho pensador. Los personajes son muy buenos, con un Merlí estravagante que no dejará de sorprendernos y divertirnos con sus genialidades y pensamientos, y los alumnos están muy bien también, aunque para ello es mejor hablar con spoilers, y que demonios vamos con ellos.
Spoilers
Hay que decir de los personajes es que como el guión, los problemas que tienen son normales. Mientras Gerard busca la manera que Mónica le haga caso, Bruno intenta que Pol Rubio se enamore de él al mismo tiempo que Joan se decide entre estudiar lo que le gusta o lo que le impone su padre y convertirse en abogado. Como veis, la mayor parte de los problemas que tienen los protagonistas son normales y principalmente amorosos, pero no por eso último penseis que es un culebrón, por Dios. Una cosa que me parece interesante es el personaje de Bruno. Como sabreis, Bruno es el hijo de Merlí, y es homosexual, lo cual me ha parecido muy bueno, ya que si os dais cuenta, al menos en España, en las series hay muy pocos personajes gays, y si los hay, siempre aparecen en series cómicas y son motivos de constantes burlas. La razón por la que me gusta que Bruno sea gay es que se le toma en serio, y en ningún momento buscan reírse de él. Otro personaje que también me gusta mucho es Gerard, el típico enamorado al que nunca hacen caso. De hecho se define a sí mismo así al principio de la serie, cuando Merlí llega a clase. Esperemos que su relación con Mónica salga bien, porque la verdad es que el pobre se esfuerza pues recordemos que hasta pidió consejo a Merlí. Y hablando de Merlí, vamos a hablar un poco de él, valga la rebundancia.
Merlí dando clase de una forma relajada.
Merlí es un tío que cae muy bien, y eso es porque es espontaneo. Nunca sabes lo que va a hacer hasta que lo hace. Siempre intenta motivar a sus alumnos e incluso llega a familiarizar con ellos, consiguiendo un ambiente relajado. Es un profesor que se preocupa por sus alumnos, y las clases que da son muy buenas, tanto que te da ganas de estar ahí, tomando apuntes. De hecho, Merlí se preocupa y se famirializa con sus alumnos más que con el resto de profesores, que se puede notar por ejemplo, con el profesor de catalán Eugeni, el típico profe que cuando sales de clase dices " Me tiene manía".
Ya para concluir, voy a decir que Merlí es una de las mejores series que he visto hasta el momento, por no decir la mejor. Esta primera temporada esta siendo genial ( Ojalá haya más temporadas, lo necesito) y estoy lleno de curiosidad por ver como se resuelven los problemas de todos los personajes, y cuales son los nuevos problemas que los sustituirán
